創(chuàng)作背景

　　c小調(diào)第八號(hào)鋼琴奏鳴曲《悲愴》Op.13， 這是達(dá)到了貝多芬早期鋼琴奏鳴曲之頂峰的杰作，也是因其戲劇性的優(yōu)美旋律而為世人所熟悉的作品。本曲無論在內(nèi)容、旋律和結(jié)構(gòu)等諸多方面，都滲透著一種日耳曼民族特有的理性，這也是貝多芬等德國音樂家共有的特質(zhì)。本曲的演奏技巧并不太難，因此被演奏的機(jī)會(huì)也非常之多，更是許多鋼琴初學(xué)者愛不釋手的曲目。在貝多芬的鋼琴奏鳴曲中，《悲愴》是第一首由他本人親自寫上標(biāo)題的作品。關(guān)于"悲愴"這個(gè)詞匯，與貝多芬后半生那感人肺腑而又凄愴深刻的悲劇性生活還有相當(dāng)?shù)囊欢尉嚯x，因?yàn)檫@畢竟是他的早期作品。

　　貝多芬的“悲愴”奏鳴曲可以說是完美的音樂典范——它是日記式的生活狀態(tài)的反映，而貝多芬在他的音樂聲中告訴我們，他已超越了現(xiàn)實(shí)，擺脫了塵世的困苦，在精神上他是勝利者。 有人曾將這首奏鳴曲與莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》相比較，指出在這兩部作品中，存在著共同的“青春的哀傷感”。 可能人們是從這個(gè)標(biāo)題出發(fā)，將它和當(dāng)時(shí)德國社會(huì)中普遍存在的一種情緒相對(duì)應(yīng)而作出這種結(jié)論的。確實(shí)，在歌德的 《少年維特之煩惱》中，在莫扎特的g小調(diào)第40交響曲中，都彌漫著類似的情緒。但貝多芬畢竟有其獨(dú)特的個(gè)性，實(shí)際上，他的作品中彌漫著的是一股蓬勃的生命力，同時(shí)也彌漫著一種對(duì)無限、對(duì)理想的渴望。他已經(jīng)超越了自己的肉體上和生活中的種種痛苦、恐懼、忍讓、敬畏，他感悟到了生命的升華。正如E·T·A·霍夫曼所說：“人的心在塵世之物中感悟超塵世之物�！�

　　貝多芬在他的生活中感覺到了悲愴，感悟到了生命中自我的力量，他將這些寫進(jìn)了這部奏鳴曲，用音樂把我們帶出生命的軀殼，導(dǎo)向那無垠的精神疆域，向我們的靈魂中灌注了英雄的理想和人格。 “我的王國是在天空�！� “我是替人類釀制醇醪的酒神。是我給人以酒神上至高的熱狂 “我們這些精神上無限而生命有限的人，就是為了痛苦和歡樂而生的。幾乎可以這樣說：最優(yōu)秀的人物通過痛苦才能得到歡樂�！� 貝多芬在自己的痛苦中培育出精純美麗的花朵，獻(xiàn)給世人，解救世人，造福世人，他是人類的英雄，人類的普羅米修斯。